Marion Von Osten | Kader Attia

Dans le cadre du projet « BAUHAUS IMAGINISTA : LEARNING FROM »

24 MARS 2018

Le Cube – independent art room, Maroc

ATELIER AVEC MARION VON OSTEN ET KADER ATTIA 

Conçu par ARAV – Atelier de Recherches en Art Visuel (Maroc) en coopération avec le Goethe-Institut Marokko et Le Cube – independent art room

Dans le cadre du cycle « bauhaus imaginista », un projet international de recherche et d’expositions réalisé à l’occasion du centenaire du Bauhaus par la « Bauhaus Kooperation Berlin Dessau Weimar », le Goethe-Institut et la « Haus der Kulturen der Welt », en collaboration avec les commissaires Marion von Osten (Berlin) et Grant Watson (Londres).

L’atelier sera précédé le vendredi 23 mars 2018 d’une discussion au Goethe-Institut de Rabat réunissant Grant Watson, Marion Von Osten (curateurs), Kader Attia (artiste) et Abdelmajid Arrif (anthropologue) et du vernissage de l’exposition de Kader Attia au Cube – independent art room, Rabat.

Partenaires : Bauhaus Cooperation – Goethe-Institut Rabat – Haus der Kulturen der Welt –               Le Cube – independent art room

Kader Attia, Signs of Reappropriation as Repair, 2017
Single projection of 80 slides.
Courtesy of the artist

L’atelier programmé dans le cadre du cycle international « bauhaus imaginista » est une proposition du groupe de recherche ARAV. Il inaugure le cycle d’ateliers New Methodologies. Ce cycle entend produire collectivement des outils théoriques et méthodologiques pour aborder l’histoire de l’art au Maroc et au Maghreb. Dans un contexte de recherche marqué par un ascendant des cadres d’interprétation normatifs, la création d’outils réflexifs et pédagogiques est essentielle. New Methodologies entend proposer de nouveaux sites et discours, et favoriser l’apparition de récits subalternes restés dans l’ombre de l’Histoire officielle.

L’atelier méthodologique animé par Marion Von Osten et Kader Attia abordera plus particulièrement les modalités d’écriture de la modernité. Marion Von Osten, co-curatrice du cycle d’expositions « bauhaus imaginista », ainsi que Kader Attia, artiste, basés tous deux à Berlin, questionnent dans leurs projets respectifs la remise en cause des “récits de l’autre” produits par les institutions muséales. S’il est communément admis que les avant-gardes européennes constituent une rupture dans la refonte des distinctions entre basse et haute culture en s’inspirant de pratiques traditionnelles, l’invention de nouveaux paradigmes par les pays en situation post-coloniale est souvent éclipsée ou marginalisée dans les discours sur l’art. Cet atelier entend ainsi réfléchir sur les conditions d’apparition et d’écriture de la modernité au Maroc et au Maghreb avec une attention particulière portée sur les objets et les discours.

Les participant(e)s seront ainsi invité(e)s à produire de nouvelles entrées méthodologiques qui doivent s’inscrire dans une volonté de renouvellement des modalités d’écriture, dont la matière sera restituée au sein de l’exposition de Kader Attia au Cube – independent art room (Rabat), et publiée sur le site internet ARAV et le journal en ligne bauhaus imaginista.

PROCÉDURE DE CANDIDATURE 

L’appel est ouvert aux chercheurs, indépendants ou universitaires, ainsi qu’aux artistes ou curateurs(trices) pratiquant la recherche en histoire de l’art ou ses disciplines connexes (anthropologie, sociologie, théorie ou philosophie de l’art), de toutes nationalités confondues. Cependant la priorité est donnée aux participant(e)s marocain(e)s. L’atelier se déroulant en anglais et en français, la maitrise de ces deux langues est obligatoire. Seuls les frais de déplacement ainsi que le repas du 24 mars seront pris en charge par les organisateurs.

Le(a) candidat(e) doit fournir une lettre de motivation (français ou anglais) n’excédant pas 3 000 signes expliquant son intérêt pour la thématique proposée, au format PDF avec mention du nom, prénom, adresse email et établissement universitaire de rattachement le cas échéant. Les candidatures seront examinées par ARAV qui retiendra 12 candidat(e)s. Tous les candidat(e)s, qu’ils(elles) soient retenu(e)sou non, seront contacté(e)s individuellement début Mars.

Candidature à envoyer par email : arav.groupe@gmail.com

Date limite de candidature : 25 Février 2018

Plus d’informations sur le projet bauhaus imaginista :

https://www.bauhaus100.de/en

https://www.goethe.de/resources/files/pdf137/press-kit-bauhaus-imaginista_en_final1.pdf

Excursions autour des pratiques muséales

EMERGENCES ET RAPPROCHEMENTS

Un renouveau de la muséologie se manifeste au Maroc depuis la création récente d’une nouvelle institution publique qui annonce un tournant en matière de gouvernance patrimoniale visant à combler le déficit de projet et d’encadrement muséographique national par des pratiques de (re)qualification du patrimoine matériel à travers multiples entreprises de réhabilitation, promotion et développement d’infrastructures culturelles et d’édification de modèles culturels et patrimoniaux. Ces grands chantiers de muséologie sont inaugurés en 2014 avec la création d’un musée d’un genre nouveau au Maroc : le musée d’art moderne et contemporain, fruit d’une conscience historique qui se manifeste dans des pratiques patrimoniales diverses depuis le tournant des années 60 à nos jours.

Durant les années 60 et 70, elles sont le fait d’une poignée d’artistes qui mettent en jeu – à travers pratiques artistiques et discursives – la nécessité de capitaliser sur la réappropriation et l’actualisation du patrimoine dans la mise en œuvre du projet de la modernité culturelle. La question patrimoniale se conjugue alors aux enjeux esthétiques et sociaux.

Les années 90, sont le moment où ces pratiques patrimoniales s’incarnent dans des initiatives culturelles menées par nombre de structures indépendantes depuis le milieu des années 90. Ces structures constituent tout à la fois des instances de validation et de légitimation, et des sites actifs de production et de diffusion des savoirs. Elles forment aujourd’hui un réseau qui garantit les conditions d’existence et d’accessibilité aux travaux d’artistes contemporains marocains et internationaux en introduisant de nouvelles modalités de structuration du champ artistique et d’institutionnalisation de l’art contemporain. Avec les institutions publiques – centres officiels de production du patrimoine –, elles constituent l’autre extrémité d’un spectre riche d’expériences nouvelles de rapport au patrimoine, à l’art et ses médiations, ainsi qu’à son marché, et occupent des positions plurielles croisant souvent les champs d’action attendus de la part des institutions publiques en matière de médiation artistique, éducation, création d’espace public de la culture, d’action culturelle participative, etc.

On voit ici l’importance de prendre en compte la pluralité des sites et des stratégies qui constellent le champ patrimonial marocain, où l’on observe depuis 2010 l’émergence de nouveaux modèles muséaux privés ou semi-privés qui semblent revendiquer les prérogatives de l’institution muséale publique. Dans ce jeu complexe entre les différents processus, s’impose la nécessité de s’interroger sur la spécificité muséale et sur les multiples formes d’interaction avec les autres modèles culturels. Nous prendrons pour exemple le cas de la ville de Marrakech où cette cohabitation, qui semble de plus en plus claire dans le paysage culturel, appelle certaines questions à propos du rôle (déclaré et/ou attendu) de ces structures, de leur statut et de leur projet culturel et social. Leur nouveauté, la variété de leurs formes, mais également la difficulté de les définir selon les cadres institutionnels favorise une méthodologie d’exploration préalable afin d’inventorier les différentes formes d’activités liées à l’éducation, à l’action culturelle, à la médiation et à l’expérience muséographique qu’elles peuvent soutenir. Cette approche a pour objectif de clarifier le partage des rôles et responsabilités entre ces différents modèles culturels, et de cibler les fonctions, spécificités, et champs d’expertise en présence afin de se doter d’une vision globale et de mieux comprendre la réalité que recouvrent les institutions en jeu.

الجدد المنهاجيات | New Methodologies

Définition du programme

La série d’ateliers New Methodologies, une proposition du groupe de recherche ARAV, entend produire collectivement des outils théoriques et méthodologiques novateurs pour aborder l’histoire de l’art au Maroc et au Maghreb dans un contexte de recherche marqué par un ascendant des cadres d’interprétation normatifs.

ARAV émerge du besoin de créer une nouvelle plate-forme de publication en dehors du contexte universitaire, institutionnel et muséal qui souffre de l’absence d’un département de recherche en histoire de l’art. Cette absence, ainsi qu’un certain nombre de faillites dans les politiques culturelles, ont eu pour conséquence d’amoindrir la création d’espaces dédiés aux chercheurs. Loin de vouloir se substituer à un modèle universitaire, ARAV a l’intention, au contraire, de favoriser une dynamique basée sur l’expérience, le travail sur le terrain et la pensée critique ; telle une micro-académie d’un genre nouveau, dont le programme serait basé sur la remise en question des systèmes pédagogiques en situation post-coloniale.

Dans ce contexte, la création de nouveaux outils théoriques et méthodologiques est essentielle et constitue l’essence du programme New Methodologies. Cette méthodologie spécifique entend proposer de nouveaux sites et discours, mais aussi favoriser l’apparition de récits subalternes qui pourraient être restés dans l’ombre de l’Histoire officielle. Cette possibilité prospective de nouveaux récits à venir et de l’invention de leur outils d’écriture sont la base même de ce programme. La volonté de relier le monde de la recherche scientifique à celui des observations empiriques, de se baser sur un travail de terrain avec des acteurs de la société civile voire de mener une recherche archéologique ou anthropologique est symptomatique du désir du groupe de réfléchir à un domaine de connaissance inclusif, contribuant à repenser les distinctions académiques entre les domaines de recherche.

Déroulement et thématiques

Le programme est composé de 6 ateliers répartis sur l’année 2017-2018. Nous avons défini trois thématiques particulières qui seront traitées chacune durant deux ateliers : les pratiques muséales, la modernité en situation post-coloniale et l’historiographie. Chaque session est animée par un chercheur(se), un curateur(trice), un acteur culturel, dont le travail a démontré une pertinence particulière aux problématiques et à la méthodologie énoncées.

Les participants doivent répondre à un appel à participation et seront sélectionnés sur la base de leur intérêt pour les thématiques proposées. L’appel sera ouvert aux chercheurs, indépendants ou universitaires, ainsi qu’aux artistes ou curateurs(trices) pratiquant la recherche, de toutes nationalités confondues. Cependant la priorité sera donnée aux participants marocains.

Réalisations et concrétisations après les ateliers

A la fin de chaque atelier, les participants devront produire des entrées méthodologiques et innovantes qui seront publiées en ligne. Ces entrées peuvent prendre la forme de glossaires, de définitions, de courts essais, d’entretiens, de portfolios visuels, ou toute autre forme que le chercheur jugera adéquate. Le résultat escompté de ces sessions est de créer une archive en ligne concrète et reflétant le contexte artistique et de recherche local, ainsi que de fournir des sources primaires et du contenu scientifique supportant la recherche dans le domaine de l’histoire de l’art au Maroc et au Maghreb.

ARAV souhaite également développer les trois thématiques abordées et les résultats des différentes sessions sous la forme d’un numéro spécifique de la revue du groupe. Les sessions des ateliers seront également filmées et diffusées sur le site de ARAV.